ProТеатр

« Вишиваний. Король України »   – експеримент для українського театру , навколо якого згуртувались найяскравіші митці України. Твір має одночасно риси драматичної й ліричної опери , деякої кінематографічності та нелінійний сюжет. 29 травня в Харківському національному академічному театрі опери і балету ім. Лисенка відбудеться прем'єра опери . Цей проєкт демонструє світу принципово нову українську ідентичність через неординарну постать ерцгерцога Вільгельма фон Габсбург-Лотаринзького, відомого як Василь Вишиваний. Чому ж постановників зацікавила ця постать? Василь Вишиваний   ( 1895−1948)   – український військовий діяч, політик, дипломат, поет, ерцгерцог з   династії Габсбурґів. Вільгельм народився в родині австрійського архікнязя на острові Люсін (сучасна Хорватія) в Адріатичному морі. « Перше враження, яке собі пригадую з діточих літ, це море. Багато води. І досі люблю його і острів Люсін, де сім’я моя має малу посілість з огородом… » (з мемуарів Вишива

Джордж Баланчін першим свого часу трансформував канони сприйняття балетних постановок. Саме завдяки йому і трупі New York City Ballet на світовій сцені народився неокласичний балет. І якщо неокласична музика, яка постала, до прикладу, з творів Еріка Саті, сьогодні увійшла в наше звичне повсякденне слухання, трансформувавшись у стиль classical crossover в композиціях Ludovico Einaudi чи групи Secret Gаrden, то неокласичний балет ще досі викликає жвавий інтерес у публіки, як щось доволі сучасне. Це певний стилістичний буфер для тих, хто сьогодні лишається прибічником класичних форм, при тому тяжіє до сучасного ритму, однак ще не готовий до модерної хореографічної стилістики, котра сьогодні в Україні яскраво представлена завдяки Kyiv Modern - Ballet . Тому недарма саме солісту Київської опери Артему Шошину, який водночас є провідним солістом трупи балету Раду Поклітару, вдалось віднайти баланс у трактуванні одного з найпопулярніших зимово-казкових балетів –"Лускунчика"

Pro.Act Fest , який щороку збирає театральні колективи та перформерів з усього світу, відбудеться в Києві вже втретє. Цьогоріч слоган фестивалю — «LIMIT/LESS» («Не обмежуй!»): на глядачів очікує максимальна свобода творчості від стереотипів і рамок як у темах, так і у техніці виконання. В рамках фестивалю виступатимуть українські колективи з Києва, Львова, а також — із США, Румунії. Всі покази відбуваються англійською мовою. Акторам, режисерам та всім бажаючим пропонують лекції та воркшопи з акторської майстерності, ораторського мистецтва та ін.  Цьогоріч  Pro.Act Fest проходитиме в Києві 28 лютого – 1 березня. Серед учасників минулих років — ЦСМ «ДАХ», а також «Сузір'я» та «Молодий театр». Третій ProAct Fest вже вкотре стане майданчиком для незалежних театрів, але щороку запрошує до співпраці усі колективи й виконавців, які мають в репертуарі матеріал англійською мовою. Програму цьогорічного фестивалю можна переглянути на сторінці фестивалю у Facebook . Фе

На запрошення Національної опери України театр відвідав один з найвидатніших режисерів сучасності – Тоні Палмер. Під час зустрічі з генеральним директором-художнім керівником Петром Чуприною та головним режисером Анатолієм Солов‘яненком було досягнуто попередньої домовленості щодо постановки опери «Кармен». Тоні Палмер наголосив: «Кармен» – одна з найбільш екстраординарних опер в репертуарі Бізе. Ця опера є не тільки найпопулярнішою у його доробку, а й однією з найвідоміших в усьому світовому оперному репертуарі. Тож, шанс поставити «Кармен» – це те, від чого я не можу відмовитись». У свою чергу, Петро Чуприна зазначив, що театр зацікавлений у залученні до постановочної роботи всесвітньо визнаного майстра і, зі свого боку, докладе зусиль щодо створення необхідних умов для успішної реалізації проєкту. Довідка:    Творчий доробок Тоні палмера включає понад 100 фільмів, починаючи від ранніх творів з   Бітлз ,   Крем,   Джімі Хендріксои, Рорі Галлахер (« Ірландський

Євген Нищук – майстер моновистав, актор з душею поета, сподвижник змін в українській культурі. ProТеатр зустрівся і поговорив з актором pro спортивно-театральне дитинство, ранні роботи, внутрішню боротьбу двох "я" і підготовку до ролі Михайла в "Украденому щасті" режисера Дмитра Богомазова. Розмову вели   Даша Кашперська  та  Марія Шишкевич . Коли ви подивились у дитинстві виставу “Суєта суєт” Карпенка-Карого, що відбулось у вашій свідомості такого, що народило в вас бажання стояти на сцені? Пам’ятаю, це був перший клас школи, мені було 7 років. Батьку тоді дали квитки. Попри те, що вистава була для дорослих, я був вражений. Мене заполонила сама атмосфера театру, його магія. Очевидно, що я не пам’ятаю гри акторів, не можу аналізувати, якою була та вистава, але глибоко у підсвідомості залишились оці відчуття… Знаєте, буває, дитина йде кудись, але потім каже: “Я більше туди не піду”. А тут я пішов, запам’ятав, на що я пішов, і відтоді просився до теа